Cabaret Time

Vrijdag 21u - Partytent

De dansers van Crazy Legs Danceschool brengen een kort cabaret van tapdans en authentic & modern jazz dance.
Een streling voor het oog.

 

 

Burlesque act – Colette Colorette

Vrijdag 00u45 – Centrale Dansvloer

Nana is een van die fatale vrouwen met een "Ik-niet-weet-wat." Exotisch en gepassioneerde neemt ze u mee in de wereld van de Roaring Twenties en Havana.
Pas op voor wie haar blik kruist, je komt er nooit overheen...

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Not sure were we are going – Hendrik, Petra, Felix & Josse

Zaterdag 17u - Centrale Dansvloer

Met vallen en opstaan,
een willekeurige gebeurtenis,
op het juiste moment op de juiste plek.
Niet volledig begrijpend hoe of waarom we hier zijn terechtgekomen.
Accepteren,doorgaan.
En soms gewoon blijven liggen.
De wilskracht in een gefragmenteerde opeenvolging van gebeurtenissen.
Samen vallen we.
Samen staan we op.

Once you get involved with human beings, there are no straight roads anymore. (Paul Auster, Hand To Mouth)

Support: Pia Meuthen and Sergi Parès
Music: Electroop by Jeske De Blauw

Toelatingsvoorwaarden – Sofie Roels en Wietse Vendrig

Zaterdag 20u – Centrale Dansvloer

“Voldoen aan beperkende kenmerken om OPEN iemand TOE- te laten”
Dat is het uitgangspunt van het duet, gedanst en gecreëerd door Sofie Roels en Wietse Vendrig en haar rolstoel.
Beide dansers gaan graag de uitdaging aan om binnen een beperking de oneindige mogelijkheden te vinden . IN een maatschappij waar je zo vaak te horen krijgt dat je een open blik moet hebben of moet open staan voor anderen, is het een schijnbare tegenstelling dat het er ook toe doet om toe te laten. Zoekend naar hoe ze met hun zo verschillend functionerende lijven elkaar toch kunnen ontmoeten, dansen ze zich een weg om te voldoen aan beperkende kenmerken om open iemand toe te laten. Dat is de definitie van “ Toelatingsvoorwaarden” ( een stukje hedendaagse inclusie dans .)

Nine to Five - Mor Asaf

Zaterdag 20u- Centrale Dansvloer

A contemporary juggling and dance act, starting with precise, mechanical, complex and minimalist manipulations, and building up to explosive, fast-paced juggling, with clubs flying all around the body and the stage.
​This act tells the story of a conformist struggling with losing his individuality to adapt to society's expectations.
Concept & realization: Mor Asaf

Morning, Mourning – Youri en Marie

Zaterdag 0u45 - Centrale Dansvloer

Youri and Marie are collaborating artists since 2015. In their first piece Morning, Mourning the moving body is central. The piece uses physical states which connect to feeling according to the mourning giving to the audience the sensation of the missing, the absence, the refusal... Thus, the audience can connect these feelings to their past, making their own narration of it.

Choreographers/Dancers: Youri Peters and Marie Khatib-Shahidi
Music Composition: Carlos Ema
Clarinet: Emilio Parrilla Garcia

La Rencontre - Jordi Vidal

Zondag 17u - Centrale Dansvloer

“La rencontre” is an original, visual and dynamic show that combines acrobatics, dance and physical theatre.
Love, friendship, rivalry, jealousy, seduction, support…the topic of this project is the meetings diversity in everyday life.

Performers: Amerigo Delli Bove, Youri De Gussem, Julie Querre, Clara Henry
Concept, direction, choreography: Jordi L. Vidal
Costumes, accessories, set: Sylvainne Besson, Perrine Langlais
Choreography coach: Michou Swennen, Mariano Bolfarini
Acrobatic and slapstick coach: Anthony Lefebvre, Gonzalo Alarcon
Acting and dramaturgy coach: Despina Psimarnou, Françaois-Xavier Randour
Light and sound technician: Vincent Halut
Video: David Noblet and Lisa Monet
Photos: Adina Ionescu-Muscel
Graphic design: Spictacle

It is coproduce by "Tous en Piste Pour BXL" COCOF, Belgium
Has the support of Espace Catastrophe, Brussels
Creation residencies: Espace Catastrophe, La Roseraie, La Raffinerie / Charleroi - Danses, Cirqu'conflex, Maison Culturelle d'Ath, Garage29-OffFestival

Teentaal – Yentl De Werdt en Sattar Khan

Zondag 20u - Centrale Dansvloer

The Rajasthani percussionist Sattar Khan and Belgian dancer Yentl de Werdt encounter in a park. How do they relate to each other? How do they communicate? Together they go in search of a common language. Their rhythms cross and beats exchange. The audience is invited to see or hear this missing beat. A spontaneous dialogue where dance and music influence each other and the environment. This is a performance full of contemporary dance and Indian
music.

Music: Sattar Khan
Dance: Yentl de Werdt

Supported by AYU vzw

Taal – Maya Sapera Dance Company

Zondag 20u - Centrale Dansvloer

Via een eigentijdse en persoonlijke interpretatie zetten drie danseressen en drie muzikanten de kracht van traditie om in hun eigen unieke bewegingstaal. Allen vormen ze op hun manier een brug tussen oost en west: ze laten zich inspireren door elkaars kunstvormen, wonen of hebben gewoond in elkaars land, spreken elkaars taal. "Taal", de titel van dit stuk, refereert zowel naar het Hindi woord voor ritme als naar het gelijkluidende Nederlandse woord. Ritme is in India de verbindende taal tussen dans en muziek, de taal die én de muzikant én de danser moet leren beheersen. Via specifieke ritmische woorden communiceren de dansers en muzikanten met elkaar op het podium. Daaruit vloeit een bewegingstaal voort waarmee de artiesten het publiek een andere kant van de weelderige en rijke Indische danstraditie laten zien. Traditionele folk elementen van de Kalbeliya dans worden gecombineerd met klassieke elementen van de Kathak dans. Samen met de eigenheid van de artiesten en het gevoel van het publiek vormt dit een vernieuwende hybride. Er wordt voorbijgegaan aan het vormelijke en gefocust op het gevoel: niet de letterlijke betekenis van de woorden, de handen of de expressie zijn van belang - wel het gevoel dat daarmee opgewekt wordt. "Taal" is een zoektocht naar een verhaal dat ontstaat van binnenuit en dat, ongeacht waar men vandaan komt, door iedereen kan worden begrepen.

Concept & choreografie: Maya Sapera Dance Company
Dans: Maya Sapera, Aaricia Ponnet & Lies Heylbroeck
Muziek: Mahabub Khan (zang), Sattar Khan (percussie) & Guinevere Schneider (harp/zang)

El Utimo Vuelo – Indira Prada

Zondag 23u30 – Centrale Dansvloer

Based on the legend of the Llorona: a mother who has lost her children and wanders dead
eternally seeking them. El Ultimo Vuelo elaborates on the inseparable connection between a
mother and a child. How that connection is exposed by a physical separation of different situations,
in a social or personal context. The Llorona, the main character symbolizing ‘death’, is confronted
to the loss and separation. Its difficulties, internal conflicts, the game itself to which it is exposed, to
a social ambiguity that is repeated through the history of the human being. That is present today in
a social context through refugees, immigrants, people at war... And people who have to migrate
from their places of origin. There is always loss and separation.

Performed and created by Indira Prada as a dancer, under the artistic and choreographic direction
of Alexander Carrillo. Colombians artists who move real stories in their current context, what they
observe and analyze in a present history.